La Répétition – la danse en sculpture

Le commencement, la passion pour la danse et la sculpture

La Répétition est une sculpture née de la passion de l’artiste pour la danse classique, un art où le corps devient à la fois l’instrument et l’expression même de la beauté. Fascinée par la grâce des danseuses et danseurs, ainsi que par l’exigence invisible qui se cache derrière chaque mouvement, l’artiste a souhaité révéler ce qui ne se voit pas : l’effort, la discipline et la souffrance dissimulés derrière la perfection apparente.

À l’origine, ce projet ne devait représenter qu’une seule danseuse. Mais en modelant ce premier corps, une évidence s’est imposée : la nécessité de multiplier les silhouettes. Comme un écho au « corps de ballet », La Répétition explore la notion que chaque individu contribue à une harmonie collective. À l’instar de Degas, captivé par la présence et l’expression des danseuses, l’artiste a été inspirée par la puissance et la fragilité de ces corps en mouvement.

C’est ainsi qu’est né Mouvement et Grâce, un projet artistique dédié à la danse classique. La Répétition en est la première sculpture, marquant le début d’une exploration plus large de cet univers, où la rigueur rencontre la poésie

Une sculpture qui montre l’exigence au cœur de la danse classique

Composée de trois danseuses à la position similaire, chacune est pourtant unique. Elles se distinguent par une légère différence de port de bras, des tenues variées, des visages singuliers. La Répétition représente le cœur du travail de la danse. Cette œuvre explore l’exigence au cœur de la danse classique, où chaque répétition révèle la quête de perfection, de rythmique des formes et de poésie du mouvement.

À travers cette sculpture, l’artiste capture l’essence même du travail des danseurs. Elle explore la ténacité pour atteindre l’exactitude, la rigueur des structures et la grâce du geste répété. Les formes organiques et les lignes épurées de « La Répétition » évoquent une chorégraphie silencieuse, où chaque élément semble se répondre et s’harmoniser. La terre cuite et patinée bronze, offre une texture riche et profonde, mettant en valeur la douceur des courbes et la rigueur des structures. La Répétition est bien plus qu’une sculpture : c’est une méditation sur l’effort invisible qui se cache derrière la beauté visible.

Informations Techniques :

  • Matériau : Terre Fuji cuite.
  • Finitions : Patine acrylique et cire, effet Bronze
  • Dimensions : Socle 40 x 40 cm, hauteur totale approx. 55 cm.
  • Année de création : 2020.
  • Type : Sculpture originale

Pourquoi Choisir « La répétition » ?

  • Originalité : Une pièce unique, inspiré d’un thème cher à l’artiste et faisant de la genèse de son art
  • Ancrée dans l’histoire de l’art : une œuvre qui fait écho au travail de grands artistes, en particulier Degas, mais ayant sa propre particularité et contemporanéité
  • Symbolisme : Une œuvre qui évoque la rythmique du mouvement, idéale pour les amateurs d’art contemporain et de danse.

« La Répétition » n’est plus disponible à l’achat, mais elle reste exposable lors de salons et expositions.

Si cette sculpture a retenu votre attention, nous vous invitons à découvrir Équilibre ainsi que les autres œuvres du projet Mouvement et Grâce, toujours disponibles à la vente !

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